德彪西和拉威尔都只写了一首弦乐四重奏，却都是他俩各自的重要室内乐力作。尤其是德彪西的一首，承上启下，不仅引出他本人音乐个性的发展和转进，对后世四重奏创作也影响深远。此曲用g小调写成,表面看来仍是传统的四乐章形式，但骨子里，抱负和手段是整个的不同了。他的旋律是复杂而非歌唱性的，感官层面上有点懒洋洋的，和声的风格介乎清亮和缥缈之间。第二乐章拨奏的铿锵和第三乐章的缠绵形成鲜明对照。在一个精准而富有生气的演奏中，这一切都会熠熠生辉。意大利四重奏组这个演录，正是在这变化多端的表情中刻划着每一个细节的。德彪西的音乐要求人们对他精雕细琢，不然你会漏掉许多东西。 拉威尔的这首《F大调弦乐四重奏》，听起来更容易理解，感觉也更要流畅些。这里面也有许多慵懒的惬意，而且旋律被和声装扮得光彩绰约，繁花似锦。仿佛是一个在树林里午睡的刚醒的女子，一脸天真无辜的模样，衣裙上还沾着细碎的草叶和花瓣，坐在地上，竭力要弄懂睁开眼后看到的这个世界。