度娘上对吹万的标签是实验迷幻摇滚乐队，不过他们2016年在民生美术馆的现场迷幻而不摇滚，或者至少不是通常概念的摇滚乐，当然我们允许摇滚乐作为一种描述音乐类型的标签在热血年代结束之后其概念变得宽泛和模糊。 有下面几个因素让这个现场不摇滚了。 1. 空间。演出地点是一个美术馆，它不是一个适合摇滚乐的场地，当然这并不说明，在美术馆中不能进行摇滚乐演出。 2. 灯光。表演的现场使用了很平均和直白的照明，表演者和观众都处在同样的亮度下。 3. 表演者的状态。四个人围成一个圈都是坐着演奏，没有表演性的动作。 4. 观众的状态。四周散落，把表演者们包围在中间，大多席地而坐。有入神的，有发呆的，有心不在焉的。 5. 表演者和观众的关系。这场演出没有一个高于观众的舞台，表演者和观众的距离很近，并且处于一个平面高度。 标注出这些因素以说明这不是一次摇滚乐表演也许是没有意义的。吹万在民生本来就没有计划做一场摇滚乐的表演，就像在演出前的介绍中写到的，这是一场关于听的表演，是和耳朵有关的表演，去聆听才会有迷幻。 这次现场源于吹万2016年早些在欧洲的巡演驻留。我们无法知道他们在欧洲驻留期间创作这些作品时的情况，但是我似乎听到了自然，也可能是误解。音乐被精心设计了，有简单的重复和叠加，有灵动，跳跃的点缀，不同的肌理相互穿插和呼应。表演者们只醉心于经营着各自音色的细致变化，而无视旁人；同时听众们也各显姿态，入神者与走神者互不干扰。音乐在偌大的美术馆空间中流动，似乎所有的人都是静止的。整个现场呈现了一种迷人自然的状态，音乐是风，穿过不同的耳朵，呈现出不同的姿态。有意思的是度娘标注了吹万的乐队名字的出处是《庄子·齐物论》：“夫吹万不同，而使其自己也。”是谓“风唯一体，窍则万疏”。风吹万窍，产生不同的声音。在这个现场，吹万是制造风的人，而风是无形，亦是迷幻。（照骏园）